Фильм "На Западном фронте без перемен" (2012)

Оригинальное название: All Quiet on the Western Front
Ремарк: автор сценария
Премьера: конец 2012 года
Страна: США
Сценарий: Лесли Патерсон, Эрих Мария Ремарк, Иен Стокелл
Продолжительность: 127 минут
В ролях: Дэниэл Рэдклифф, Бернард Хилл и другие

«На Западном фронте без перемен» — ремейк фильма 1930-х годов. Эта военная драма — история молодого солдата, который, едва закончив учебу, попадает на войну. Звезда знаменитого «Гарри Поттера» Дэниэл Рэдклифф сыграет в экранизации романа «На Западном фронте без перемен» главную роль — Пауля Боймера. Съемки фильма начнутся лишь весной 2012 года, а премьера картины, по прогнозам создателей, выйдет в конце того же года.

Главный герой — мечтатель, поэт и художник Пауль, пропитанный пропагандистскими идеями, идет вместе с друзьями добровольцем на войну.

Каждый день война уносит тысячи жизней чьих-то отцов, сыновей, братьев, друзей, которые воюют вместе с Боймером. А газеты твердят изо дня в день одно и то же: «На Западном фронте без перемен». Автор великого произведения передал в своей книге чувства молодых ребят, рассказал о том, как они менялись под гнетом обстоятельств. В военное время они стали солдатами — пушечным мясом. Сотни, тысячи, сотни тысяч никогда не вернутся домой, навсегда лягут жертвами Первой мировой войны. А на Западном фронте, по сообщениям газет, всё по-прежнему без перемен.

Насколько удастся современным кинематографистам передать идею Ремарка, мы узнаем в 2012 году. Фильм, снятый по мотивам романа в 1930 году, получил награды Американской киноакадемии в номинациях «Лучший фильм» и «Лучшая режиссерская работа». Сможет ли новая экранизация превзойти работу 1930 года?

Объединение Эриха Марии Ремарка

В 1986 году в Оснабрюке было основано общественное объединение, целью которого стало сохранение наследия писателя, а также поддержка научной и культурной деятельности в гуманитарной и общественной сферах.

Отделения объединения открыты в России и Польше. В состав объединения входят более двухсот зарубежных членов.

Объединение проводит беседы и лекции, посвященные творчеству Ремарка и развитию его идей в современном обществе. Одна из сфер деятельности объединения — выпуск ежегодника Remarque-Jahrbuch/Yearbook, в котором публикуются обзоры событий, связанных с именем Ремарка, и ежегодника, посвященного теме войны в мировой литературе.

Объединение тесно сотрудничает с Центром мира Эриха Марии Ремарка в части сохранения наследия писателя, причем не только творческого: члены объединения и Центра мира намерены сохранить виллу «Каса Монте Табор» в Тичино, принадлежавшую Ремарку.

Библиография. Описания произведений Ремарка

Что делать, если первый роман, в который вложено столько сил, столько эмоций и столько переживаний, осмеян критикой и не принят читателями? Отчаяться и забросить перо? Писать «в стол»? Менять мировоззрение? Эрих Мария Ремарк выбрал свой путь — он терпеливо рассказывал читателям о том, что его беспокоит, со страниц журналов короткими строками эссе и публицистических заметок, одновременно обдумывая «главное» — роман, который перевернет представление о нем, как о писателе.

Замысел оказался удачным, а путь верным. Начав писать в 20 лет, Ремарк не останавливался почти до самой смерти. Сохранив на всю жизнь юношеское бунтарство, он написал немало романов, рассказов и эссе, читая которые, каждый задумывается о своем, но мало кто может остаться равнодушным.

Три новых страницы блога

• Н. Лейтес. «Слово о Ремарке»
• Г. Бергельсон. «Во имя мира»
• М. Шатерникова. «Последняя любовь Э.М. Ремарка»

Здравствуйте уважаемые читатели, вашему вниманию три новых страницы.

«Жизнь взаймы» в «Латинском квартале»

Год постановки: 2002
Театр: театр-студия «Латинский квартал»
Постановщик: Виктория Лебедева
Актеры: Ольга Шевнина, Александра Волкова, Сергей Чуйко, Алексей Анастасьев, Наталья Воронова, Алексей Листопад и другие

Виктория Лебедева, поставившая в театре-студии «Латинский квартал» спектакль по непростому произведению Ремарка «Жизнь взаймы», считает себя больше актрисой, чем режиссером. Эта жизнерадостная женщина, не представляющая своей жизни без любимого театра, любимого мужа, любимого Коктебеля, красного сухого вина, без книг Павича и музыки Пьяццоллы, поставила спектакль о жизни, в которой нечего терять. О жизни взаймы. О жизни, в которой ничего не жаль.

Истории двух стремительных, отчаянных жизней кружат друг вокруг друга, невпопад и неловко сталкиваясь. Лилиан и Клерфэ словно пытаются обогнать собственную судьбу, прийти к финишу раньше смерти и раньше вечности, достигнуть горизонта и не упасть за край. Что это — попытка убежать от неотвратимости грядущего или от невыносимой пустоты в душе?

Спасти их может только любовь, но стремительность жизни делает это чувство мучительным и обреченным.

Сам Эрих Мария Ремарк всю жизнь верил, что когда-нибудь «люди найдут пути друг к другу». Но, даже долетев до Луны, мы безуспешно ищем пути друг к другу. И даже на расстоянии поцелуя, на расстоянии одного биения сердца, одной любви оказываемся неспособными стать ближе к любимым.

В спектакле звучит музыка французских шансонье.

Подробнее о постановке на сайте театра-студии «Латинский квартал».

«Триумфальная арка», или «Я хочу жить в Париже»

Год постановки: 2000
Театр: Рижский русский театр им. А. П. Чехова
Постановщик: Семен Лосев
Актеры и роли: Вероника Плотникова (Жоан Маду), Игорь Чернявский (Равик) и другие

Отдельные театральные критики называли этот спектакль самой крупной неудачей Лосева. Должно быть, просто потому, что никак не укладывалось в головах, как можно уместить большой роман в тесные рамки одного спектакля и сделать это достойно.

Но аплодисменты свидетельствуют: спектакль удался. На сцене есть всё, что остается важным и вечным во все времена. Блистательная проза Ремарка по воле режиссера и великолепных актеров превратилась в живой спектакль.

Да, кто-то утверждал после премьеры, что «это не Ремарк». Но театральная инсценировка большого произведения не может вмещать в себя буквально всё. Не может — и не должна. Спектакль — всегда воплощение видения постановщика, «оживившего» персонажей на сцене. Хочется напомнить высказывание Питера Брука: «Театр не для мыслящих людей, он для людей чувствующих».

Вероника Плотникова, исполнительница роли Жоан, признается, что ей буквально больно играть свою героиню. Жоан вся всегда — «на разрыв», в вечном разладе с собой. Она пытается себя понять — но слишком много захлестывающих чувств…

Публике, привыкшей к легким, незатейливым постановкам, «Я хочу жить в Париже» вряд ли понравится. Слишком сильная эмоциональная компонента постановки. С этими эмоциями надо что-то делать, нужна внутренняя работа, способность и желание взглянуть на себя со стороны. Такой спектакль — не развлечение. Он — пища и лекарство для души. Возможно, именно поэтому постановку «Я хочу жить в Париже» тепло приняли ценители серьезных театральных работ.

«Три товарища» и «Современник»: роман длиной в 12 лет

Год постановки: 1999
Театр: «Современник»
Постановщик: Галина Волчек
Актеры: Чулпан Хаматова, Марина Александрова, Александр Хованцев, Сергей Гирин, Сергей Юшкевич, Никита Ефремов и другие

Спектакль «Три товарища»

Спектакль «Три товарища» на сцене «Современника» уже более десятка лет неизменно собирает аншлаги. Московские театралы и приезжие постановку Галины Волчек просто обожают. Тем более что в спектакле задействованы истинные мастера, всенародные любимцы — Чулпан Хаматова, Марина Александрова, Сергей Юшкевич, Александр Хованцев. Правда, когда спектакль только выходил на сцену, это были мало кому известные молодые актеры. Волчек сделала ставку именно на их молодость, «распахнутость», некоторую наивность — и цель была достигнута. Зритель им поверил…

Впрочем, зрительские отзывы всегда неоднозначны. Режиссера упрекают в том, что в спектакле нет сцены смерти Пат, что «не так» показана мужская дружба, «не так» ведет себя Ленц, «не так» играет хрупкая, почти прозрачная Хаматова… С другой стороны — восторженные отзывы тех, чье восприятие культовой книги шестидесятых созвучно восприятию Галины Борисовны Волчек. Всё же не зря назвали ее театральные критики «последним романтиком»…

В спектакле Галины Волчек всё осталось таким, как в книге — Германия, обожженная войной, в конце 20-х и в самом начале 30-х годов. Нет в спектакле новомодных изысков, претендующих на некую оригинальность — всё просто, понятно и чисто. Любовь, Дружба, Жизнь и Смерть. А между этими фундаментальными и вечными понятиями, почти ощутимо присутствующими на сцене, качается маятник мнений и индивидуальных пристрастий зрителей.

Подробнее о постановке на сайте театра «Современник».